线上文博会展出季（二十五）｜工艺美术类•百名中国工艺美术大师作品联展⑧
文博会时间:2020-04-21 10:30:05编辑:谢佳晔来源:文博会
我要分享：
前 言
当前，全球新冠肺炎疫情对会展行业造成了较大冲击，原定于5月14日至18日举办的第十六届文博会将延期举办。
近期，在主办单位指导下，文博会组委会办公室和深圳国际文化产业博览交易会有限公司积极应对疫情，倾力打造永不落幕文博会，线下延期，线上不断。这一策划，很快得到了海内外展商、专业观众和广大网友的大力支持和帮助，彰显了中华民族同舟共济、守望相助的家国情怀。我们从2020年3月12日至5月底，隆重推出“线上文博会展出季”，分期分批推送文博会平台的优质展商、项目和各类文化产品，将以“文博会美术藏品系列展”、“地方文化产业发展成果展”、“海外文化产品展”以及“文博会各专业展馆的文化产品系列展”等若干场次的线上展览活动呈现。通过网上文博会服务平台，广泛整合线上线下文化创意产业资源，全方位突出文博会精彩看点，为全球观众与文博会展示内容之间建立一种更为密切的交流互动方式，旨在以“线上云观展”的形式向海内外展商、专业观众全天候、全方位展示我国乃至全球文化创意产业发展最新建设成果，最新发展态势、项目与产品，实现身临其境在线观展、在线交易，为行业提供一个低成本、高成效的在线展示与交易平台，实现可读、可赏、可成交的全新模式，形成文博会“线下惊喜待启、线上精彩不断”的展览新局面。敬请广大网友关注和支持。
我们期待，通过“线上文博会展出季”的推出，可以在文博会平台碰撞形成更多的创意、思想、灵感和力量。我们同样期待，与您在2020年第十六届文博会上相遇，共享文化盛宴，分享创意未来。
中国（深圳）国际文化产业博览交易会组委会办公室
深圳国际文化产业博览交易会有限公司
2020年3月12日
百名中国工艺美术大师作品联展⑧
此次线上文博会展出季特别推出“中国工艺美术百名大师作品联展”，精选来自全国的百名中国工艺美术大师的144件代表作，为广大工艺美术爱好者展现中国传统工艺美术精湛高超的技艺及实用、审美、收藏等丰富的社会功能。
01
孙燕明
1962年出生，第七届中国工艺美术大师。精通多种门类的陶瓷技艺，尤其在陶瓷人物绘画、高温窑变釉彩和陶艺雕塑的捏塑方面技艺精湛。他善于从自然山水和民间百物中选材与提炼，从传统文化里撷取精粹，用作品表现出大自然含蓄内敛、丰富多彩的景外之景、象外之象以及人与自然的和谐，立意健康向上，引人深思遐想，充满了古典文化的韵味和新文人画气息。
青花色釉《论道图》瓷瓶
论道是中国画传统题材之一，古有“坐而论道”之句。一般论道图的背景都设在自然景观中，或有苍松竹林，或有亭台流水，表现出君子雅士畅谈甚欢之感。此作论道二人设色分明，一站一坐，服饰、动作、气质迥异。
青花色釉《丝路美女》瓷瓶
这是一件用高温窑变釉彩的肌理与工笔绘画相结合的作品，用釉下釉上彩结合描绘形神兼备的唐代仕女艺术形象，以高温窑变釉流动所造成的斑驳肌理绘制骆驼，这种自然流动所形成的毛茸茸的骆驼艺术效果，是手工绘画所望尘莫及的，画面可以剥离于绘画而巧妙地借助釉彩艺术所达成。
02
王一君
1969年出生，第七届中国工艺美术大师。他发明结晶釉刻瓷、彩釉虚喷背景刻瓷、窑变釉半刀泥装饰、陶艺与刻瓷综合手法，着意于睹物结思、缘物抒情、豪迈中现潇洒、婉媚处见劲利的艺术风格，在刻瓷艺术领域成就卓著。
刻瓷盘《吉跃春风·大道光明》
中国工艺美术大师评选参评作品系列。以刻瓷工艺语言体现传统的经典意蕴，醇厚宽和的表现出优雅之美、宏壮之美、古雅之美等审美意趣。刻瓷刀法深浅疏密、捻转组合，细腻与粗犷有机交融的体现了画面气韵和质感，既有酣畅的笔墨意趣，又具凌厉刀触的金石气息。
03
汪明
1970年出生，第七届中国工艺美术大师。擅长色釉装饰手法、现代青花技法、釉上泼墨、泼彩特殊技术、现代陶瓷山水瓷画创作新技法，笔法大胆不失细腻，沉着而又流畅，深具传统文人画情怀。他四处游历采风，欲将景德镇最佳传统工艺与现代山水画融合，诠释工艺与瓷画之美。
粉彩《高士听教》瓷板
粉彩是景德镇最具有代表性的彩绘装饰，色彩丰富，表现题材广泛，运用极普遍。乌鸦立于岩石，双目有神，似在凝神静听，神情专注。
粉彩《春风》瓷板
粉彩最大的特点是彩绘技法，绘制时用笔将颜色依深浅浓淡洗开，使彩绘的色阶逐渐增加，色泽粉润柔和，立体感强。花开烂漫，枝叶飘拂，两只燕子比翼双飞，一派春意盎然、鸟语花香的景象。
04
王淑凝
1962年出生，第七届中国工艺美术大师。前期以工笔人物为主，后主攻花鸟画，具备深厚的绘画功底，画面轮廓感强，表现手法多样，融陶瓷高温色釉与低温颜料于一体，用中国画的写意笔法结合工笔的局部点睛，具有构图讲究、结构严谨、清新典雅、意境深远的特点。她创新和创造了多种表现手法，其中青花斗彩堆白工艺获两项国家专利。
二尺四粉彩《一枝独秀》瓷板
粉彩，又名软彩，由五彩发展而来，但色调更为丰富，以淡雅柔丽名重一时。此作系写生于北京作品，画面简洁，花中之王牡丹国色天香的姿态跃然瓷上，极好地诠释了那句“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”的名诗。
重工粉彩《乐果园》瓷瓶
中国工艺美术大师评选参评作品之一。此作品为釉上重工粉彩人物画瓷瓶，经800℃烧成。画面是一群儿童，在茂密的果树园采摘果子。孩童以各种生动之态，各种神采，围绕整个瓶型，形成通景，小孩的衣着又有着丰富的图案和花纹，树叶形成一片绿色，互为衬托。
05
杨青
1967年出生，第七届中国工艺美术大师。擅长特种工艺捏雕瓷和陶瓷釉上绘画人物及花鸟，作品继承景德镇传统陶瓷复杂工艺，结合当下时尚观念，格调清晰典雅并富有创新。
瓷雕《盘发女孩》
中国工艺美术大师评选参评作品系列。盘发是女性特有的一种发型形式。作品采用雕塑印坯和捏雕等特种工艺结合，烧成温度1300度，传统工艺现代创新表达，采用超现实主义表现手法，挑战瓷泥性能和烧成工艺，丰富陶瓷雕塑的语言，强调手工捏雕本体的审美意义。
瓷雕《雨露》
中国工艺美术大师评选参评作品之一。大面积荷叶泥板的制作和曲面覆盖，以及长泥条荷叶的茎杆，保持烧成后不开裂和断开，工艺难度极高。荷叶优美的曲线及儿时覆头的嬉戏，局部的积釉欲滴油滴生成的烧制，营造一幅人与自然的唯美画面。
06
翟惠玲
1954年出生，第七届中国工艺美术大师。熟悉广彩制作的各工艺流程，拥有独特的作品风格，擅长人物描画。作品在继承传统广彩构图饱满、做工精致、色彩艳丽的基础上，融入时代审美，重构图、重笔墨。以新的表现形式赋予作品新面貌。
广彩《版纳印象》瓷板
中国工艺美术大师评选参评作品之一。以西双版纳民族风情为主题，勾画出傣族、瑶族、基诺族姑娘们相约春游采花的情景。以浓重的色彩描画缤纷的民族服饰；以春光明媚、百花盛放表现版纳意境；以人物之间的响应与神韵寓意祖国大家庭的祥和欢欣。作品设色浓艳，图案描画细致，人物传神。构图构思新颖时尚，但尽显传统的技艺与广彩特色，是传统的广彩与新颖的现代题材结合的创新尝试。
广彩《岁朝欢庆图》
广彩称织金彩瓷，采用低温釉上彩装饰技法，由五彩和粉彩发展而来。本作品为合家欢题材，是喜闻乐见的祝颂吉祥安泰画面：长辈福寿双全，子女大业有成，幼辈聪明伶俐，家庭和睦，尊老爱幼，多子多福多寿。配以岁朝贺岁背景，构成一幅吉祥富贵欢庆图。
07
薛生金
1937年出生，第二届亚太地区手工艺大师，第三届中国工艺美术大师。他在继承传统的基础上，大胆创新，把已经失传的平遥堆鼓罩漆工艺研究恢复成功，先后创造了三金三彩、青绿金碧山水、堆鼓彩绘、沥金、沥银、沥螺等工艺。他兼取诸地之长，融会贯通，形成了独特的漆艺流派。
平遥推光漆器《唐宫伎乐图》
推光是对表面漆的磨、擦、推的总称，以求达到“漆黑如镜”之效果。画面背景纯黑，得以突出十三位姿态各异的唐宫美女，她们手执各式乐器和道具，神情端庄，造型优雅，尽管没有背景衬托，但也能感受到当时国富民强、歌舞升平的景象，重现了古丝绸之路的辉煌。作品构图精妙，颜色瑰丽，充分体现了平遥推光漆器中三金三彩的传统髹饰技艺特色。
08
张宇
1944年出生，第三届亚太地区手工艺大师，第三届中国工艺美术大师。精通漆器工艺创作研发，先后设计了大量精品。主要成就包括：首创扬州漆器产品把平磨螺钿工艺与点螺工艺相结合的工艺；创作设计了扬州漆器史上最大的红雕漆花瓶《江天一览》；重拾了停产30年的宝螺镶嵌工艺。
雕漆《名花怡情》尊
在堆起的平面漆胎剔刻花纹的技法，大多用颜色鲜明的朱漆，又名“剔红”。色泽纯正，稳健喜庆，善于表现山水花鸟画面。此尊作品运用了浅雕、浮雕、镂空雕等各种手法，将牡丹花的各种形态雕刻得淋漓尽致、栩栩如生，出自传统而有所创新，雕刻精美、线条流畅、典雅庄重，工艺复杂，巧夺天工。
09
池家骏
1945年出生，第五届中国工艺美术大师。从事漆器花鸟设计工作，亦通晓国画花鸟、人物、山水设计，擅长书法、象牙浅刻、印章。他主攻的雕漆嵌玉漆器，作品构思新颖，整体和谐统一，造型古朴雅致、工艺细腻精巧。
点螺漆器《威震四方》茶壶
点螺是螺钿镶嵌的一种技法，“点”是技法，“螺”是材料，镶嵌时用漆“点”在胚胎上，故名“点螺”，点螺漆器纹样精细灵巧，色彩天然，随光变幻。此作胎底材料为宜兴紫砂，壶盖顶部以一只蹲坐的老虎加以装饰并点题，寓意威震四方。壶盖下部运用连续的祥云图案衬托茶壶的造型之美，壶身部分则采用优美的藤条花卉图案表现茶壶的灵动与飘逸。
10
张来喜
1961年出生，第六届中国工艺美术大师。擅长红雕漆山水、人物、房廊的制作，把优秀传统的竹、木、牙角雕刻技法，以及中国画的点、线、面、书画、印有机地和红雕漆相结合，把现代红雕漆制成把玩、摆设和收藏融为一体的高档艺术品。
雕漆《云壑山居图》台屏
采用线雕、浅雕、浮雕的工艺手法，运用荷叶皴、折叠皴、披麻皴的技艺，将气势磅礴的山水画面雕刻得栩栩如生，充分体现了山峰叠嶂、高山深壑、瀑布溪流、苍劲古树、嶂峦峭壁，近、中、远景层次分明，疏密有致，情景交融，画面生动。雕刻精美、图案壮丽、刀法圆润、藏峰石露、色泽纯正、华丽端庄，配上精致的红木雕花底座，更是古朴大方，具有很高的观赏价值和收藏价值。